Soundbites

A sound bite is a short clip of speech or music extracted from a longer piece of audio, often used to promote or exemplify the full length piece. In the context of journalism, a sound bite is characterized by a … Continue reading

A sound bite is a short clip of speech or music extracted from a longer piece of audio, often used to promote or exemplify the full length piece. In the context of journalism, a sound bite is characterized by a short phrase or sentence that captures the essence of what the speaker was trying to say, and is used to summarize information and entice the reader or viewer. The term was coined by the U.S. media in the 1970s. Since then, politicians have increasingly employed sound bites to summarize their positions.

Due to its brevity, the sound bite often overshadows the broader context in which it was spoken, and can be misleading or inaccurate. The insertion of sound bites into news broadcasts or documentaries is open to manipulation, leading to conflict over journalistic ethics.

In his book The Sound Bite Society, Jeffrey Scheuer argues that the sound bite was the product of television‘s increased power over all forms of communication, and that the resulting trend toward short, catchy snippets of information had a significant negative impact on American political discourse.[6] In contrast, Peggy Noonan feels that sound bites have acquired a negative connotation but are not inherently negative, and that what we now think of as great historical sound bites—such as “The only thing we have to fear is fear itself“, the most famous phrase in Franklin D. Roosevelt‘s first Inaugural Address—were examples of eloquent speakers unselfconsciously and “simply trying in words to capture the essence of the thought they wished to communicate.”[7]

The increased use of sound bites in news media has been criticized, and has led to discussions on journalistic and media ethics.[8] According to the Code of Ethics of the Society of Professional Journalists, journalists should “make certain that headlines, news teases and promotional material, photos, video, audio, graphics, sound bites and quotations do not misrepresent. They should not oversimplify or highlight incidents out of context.” [9]

Despite this criticism, sound bites are widely employed by businesses, trade groups, labor unions and politicians. Senator Jim DeMint readily admitted this when he said, “There’s a reason why most politicians talk in sanitized sound bites: Once you get out of that, you’re opening yourself up to get attacked.”

it is easy to protest
when the bombs fall miles from the fridge
yet, we are still afraid
a trip to Disney World on the line
so what hundred children massacred a day
better to have less terrorists, right?


fotos

Guerrillero heroico- Fue tomada por Alberto Korda el 5 de marzo de 1960, cuando Guevara tenía 31 años- en un entierro por la víctimas de la explosión de La Coubre, pero no fue publicada sino hasta siete años después. El … Continue reading

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Guerrillero heroico-

Fue tomada por Alberto Korda el 5 de marzo de 1960, cuando Guevara tenía 31 años- en un entierro por la víctimas de la explosión de La Coubre, pero no fue publicada sino hasta siete años después. El Instituto de Arte de Maryland (Estados Unidos) la denominó “La más famosa fotografía e icono gráfico del mundo en el siglo XX”.

Es la fotografía que más veces se ha reproducido en el mundo y está considerada como uno de los diez mejores retratos fotográficos de todos los tiempos.

Omayra Sánchez

Una niña víctima del volcán Nevado del Ruiz durante la erupción que arraso al pueblo de Armero, Colombia en 1985. Omayra estuvo 3 días atrapada en el fango, agua y restos de su propia casa. Tenía 13 años y durante el tiempo que se mantuvo atorada siempre estuvo encima de los cuerpos de sus familiares. Cuando los socorristas intentaron ayudarla, comprobaron que era imposible, ya que para sacarla necesitaban amputarle las piernas, sin embargo carecían de cirugía y podría fallecer. La otra opción era traer una moto-bomba que succionará el cada vez mayor fango en que estaba sumergida. La única moto-bomba disponible estaba lejos del sitio, por lo que solo podían dejarla morir. Omayra se mostró fuerte hasta el último momento de su vida, según los socorristas y periodistas que la rodearon. Durante los tres días, estuvo pensando solamente en volver al colegio y en sus exámenes. El fotógrafo Frank Fournier, hizo una foto de Omayra que dio la vuelta al mundo y originó una controversia acerca de la indiferencia del Gobierno Colombiano respecto a las víctimas. La fotografía se publicó meses después de que la chica falleciera. Muchos ven en esta imagen de 1985 el comienzo de lo que hoy llamamos Globalización, pues su agonía fue seguida en directo por las cámaras de televisión y retransmitida a todo el mundo.

Un inmigrante

Javier Bauluz, único fotógrafo español ganador del Premio Pulitzer.

En la imagen, dos turistas en una playa española observan el cuerpo sin vida de un inmigrante.

La imagen pertenece a un reportaje sobre la entrada de inmigración ilegal que se registra en nuestras costas, denunciando la hipocresía con la que se vive en España y por ende en Europa.

Tras su publicación en La Vanguardia y en The New York Times comenzaron a lloverle críticas a España.

Viet Nam

El 8 de junio de 1972, un avión de Los Estados Unidos bombardeó con napalm la población de Trang Bang. Allí se encontraba Kim Phuc con su familia. Con su ropa en llamas, la niña de nueve años corrió fuera de la población. En ese momento, cuando sus ropas ya habían sido consumidas, el fotógrafo Nic Ut registró la famosa imagen. Luego, Nic Ut la llevaría al hospital. Permaneció allí durante 14 meses, y fue sometida a 17 operaciones de injertos de piel. Cualquiera que vea esa fotografía puede ver la profundidad del sufrimiento, la desesperanza, el dolor humano de la guerra, especialmente para los niños. Hoy en día Pham Thi Kim Phuc, la niña de la fotografía está casada y con 2 hijos y reside en Canada. Preside la ‘Fundación Kim Phuc’, dedicada a ayudar a los niños víctimas de la guerra y es embajadora para la UNESCO.

“El coronel asesinó al preso; yo asesiné al coronel con mi cámara”.

Eddie Adams, fotógrafo de guerra, fue el autor de esta instantánea que muestra el asesinato, el 1 de febrero de 1968, por parte del jefe de policía de Saigon, a sangre fría, de un guerrillero del Vietcong, que tenía las manos atadas a la espalda, justo en el mismo instante en que le dispara a quemarropa.

Adams, que había sido un corresponsal en 13 guerras, obtuvo por esta fotografía un premio Pulitzer, pero le afectó tanto emocionalmente que se reconvirtió en fotógrafo del mundo rosa.

Pakistan

Gharbat Gula fue fotografiada cuando tenía 12 años por el fotógrafo Steve McCurry, en junio de 1984. Fue en el campamento de refugiados Nasir Bagh de Pakistán durante la guerra contra la invasión soviética. Su foto fue publicada en la portada de National Geographic en junio de 1985 y, debido a su expresivo rostro de ojos verdes, la portada se convirtió en una de las más famosas de la revista. Sin embargo, en aquel entonces nadie sabía el nombre de la chica. El mismo hombre que la fotografió, Steve McCurry realizó una búsqueda de la joven que duró 17 años. El fotógrafo realizó numerosos viajes a la zona hasta que, en enero de 2002, encontró a la niña convertida en una mujer de 30 años y pudo saber su nombre. Sharbat Gula vive en una aldea remota de Afganistán, es una mujer tradicional pastún, casada y madre de tres hijos. Ella había regresado a Afganistán en 1992. Nadie la había vuelto a fotografiar hasta que se reencontró con McCurry y no sabía que su cara se había hecho famosa. La identidad de la mujer fue confirmada al 99,9% mediante una tecnología de reconocimiento facial del FBI y la comparación del iris de ambas fotografías.

Times Square

Beso de despedida a la Guerra fue tomada por Victor Jorgensen en Times Square el 14 de Agosto de 1945, en la que se puede ver a un soldado de la marina USA besando con pasión a una enfermera.

Al contrario de lo que lo que comúnmente se piensa, estos 2 personajes no eran pareja, sino que eran unos perfectos extraños que se habían encontrado allí. La fotografía, todo un icono, es considerada una analogía de la excitación y pasión que significa regresar a casa tras pasar una larga temporada fuera, como también la alegría experimentada al acabar una guerra.

Tank Man

“El Rebelde Desconocido” este fue el apodo que se atribuyó a un hombre anónimo que se volvió internacionalmente famoso al ser fotografiado en pie frente a una línea de varios tanques durante la revuelta de la Plaza Tian’anmen de 1989 en la República Popular China. La foto fue tomada por Jeff Widener. El hombre detuvo los tanques y la fotografía dio la vuelta al mundo.

Dentro de China, la imagen fue usada por el gobierno como símbolo del cuidado de los soldados del Ejército Popular de Liberación para proteger al pueblo chino: a pesar de las órdenes de avanzar, el conductor del tanque rechazó hacerlo.

Thich Quang Duc

Thich Quang Duc, nacido en 1897, fue un monje budista vietnamita (también llamados bonzos) que se inmoló hasta morir en una calle muy transitada de Saigon el 11 de junio de 1963. Su acto de inmolación, que fue repetido por otros monjes, fue el más recordado, ya que fue atestiguado por David Halberstam. Mientras su cuerpo ardía, el monje se mantuvo completamente inmóvil. No gritó, ni siquiera hizo un ruido. Thich Quang Duc estaba protestando contra la manera en la que la administración oprimía la religión Budista en su país. Después de su muerte, su cuerpo fue cremado conforme a la tradición budista. Durante la cremación su corazón se mantuvo intacto, por lo que fue considerado como santo y su corazón fue trasladado al cuidado del Banco de Reserva de Vietnam como reliquia. Este es el origen de la expresión “quemarse a lo bonzo”, que al revés de lo que la gente piensa no se refiere a la forma de quitarse la vida, sino al hecho de matarse como forma de protesta política.

Sudan

El genial fotógrafo sudanés Kevin Carter ganó el premio Pulitzer con una fotografía tomada en la región de Ayod (una pequeña aldea en Sudan), que recorrió el mundo entero. En la imagen puede verse la figura esquelética de una pequeña niña, totalmente desnutrida, recostándose sobre la tierra, agotada por el hambre, y a punto de morir, mientras que en un segundo plano, la figura negra expectante de un buitre se encuentra acechando y esperando el momento preciso de la muerte de la niña.

Cuatro meses después, abrumado por la culpa y conducido por una fuerte dependencia a las drogas, Kevin Carter se quitó la vida.

The Falling Man

Fotografía tomada por Richard Drew durante los atentados del 11 de septiembre de 2001 contra las torres gemelas del World Trade Center, a las 9:41:15 de la mañana. En la imagen se puede ver a un hombre caer desde una de las torres, que seguramente eligió saltar al vacío en lugar de morir por el calor y el humo.

La publicación del documento poco después de los atentados encolerizó a ciertos sectores de la opinión pública norteamericana. Acto seguido, la mayoría de los medios de comunicación se auto-censuraron, prefiriendo mostrar únicamente fotografías de actos de heroísmo y sacrificio.

Venezuela

Durante el Alzamiento de Puerto Cabello Estado Carabobo en Venezuela –1962- episodio conocido como el porteñazo el gobierno reprimió violentamente a los insurrectos.

La imagen del capellán Luis María Padilla sosteniendo en sus brazos a un soldado herido, mientras lo alzaba en brazos éste sólo alcanzó a decir “ayúdeme padrecito” antes de ser nuevamente herido por las balas.

La imagen recorrió el mundo y lo hace acreedor del único premio Pulitzer y World Press Photo obtenido en el país en mención fotoperiodismo.

La lucha de los Sin Tierra.

Esta fotografía de Luiz Vasconcelos ha tenido el premio en la categoría de General News Singles del World Press Photo of the Year 2009.

Una mujer, con su hijo en brazos, trata de resistirse a los antidisturbios en el desalojo al movimiento de los Sin Tierra de un terreno a las afueras de Manaos, en la Amazonia brasileña.